17國藝術(shù)精英“頭腦風(fēng)暴”：“傳統(tǒng)”勿懼“現(xiàn)代”的挑戰(zhàn)

　　分組討論現(xiàn)場，嘉賓各抒己見。 張金智攝

　　6月11日下午，由文化和旅游部、四川省政府主辦的第二屆中國-中東歐國家藝術(shù)合作論壇，在成都舉行了以“面對傳統(tǒng)，各國當代藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)狀、問題、困惑、挑戰(zhàn)及應(yīng)對手段”為主題的首場分組討論。來自17國的嘉賓圍繞主題，分戲劇、音樂、舞蹈、美術(shù)、兒童劇5個小組各抒己見，共話“傳統(tǒng)”的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化。

　　當代社會中的“傳統(tǒng)”：有喜有憂

　　“1240年立陶宛大公國建立后，大公的宮廷就對音樂發(fā)展產(chǎn)生了積極影響。”談到本國的音樂傳統(tǒng)，立陶宛作曲家聯(lián)盟主席米科拉斯·納塔列維丘斯頗為自豪。據(jù)他介紹，16至17世紀，立陶宛首都維爾紐斯是東歐重要的科技文化中心，見證了一系列音樂活動，包括教堂唱詩班、宮廷樂團以及在當?shù)芈≈厣涎莸囊獯罄鑴〉取?/p>

　　中國和中東歐16國都擁有豐富的傳統(tǒng)文化和藝術(shù)，其中不少至今仍在不斷突破自我、發(fā)展變化。中國國家畫院副院長紀連彬介紹，水墨畫作為中國重要的傳統(tǒng)藝術(shù)，以獨特的藝術(shù)語言傳承、革新至今。尤其是改革開放以來，傳統(tǒng)水墨畫受到一些西方藝術(shù)觀念影響，進入了多元化的發(fā)展時代，產(chǎn)生“新水墨”“新文人畫”等風(fēng)格流派。

　　在傳統(tǒng)木偶戲領(lǐng)域，中國、日本、印度、印尼等亞洲國家占有重要地位，不過歐洲的木偶戲同樣歷史悠久。波黑“論壇劇院”藝術(shù)總監(jiān)維托米爾·米特里奇介紹，早在中世紀時期，歐洲便已產(chǎn)生木偶戲，兒童木偶劇于19世紀末萌芽，20世紀后期開始流行。“木偶表演便于理解，具有很強的靈活性，可以成為文化交流的重要力量。”

　　不過，面對當代社會的眾多挑戰(zhàn)，一些傳統(tǒng)也正面臨危機。保加利亞戲劇演員、經(jīng)理人斯特凡·史特雷夫不無憂慮地透露，該國目前共有50多家劇院，然而其中一些建筑早已老化甚至長期閑置。“一些傳統(tǒng)戲劇人害怕新事物，他們總想要保護自己。”斯特凡·史特雷夫認為，這種局面并非源于資金、人才匱乏，而是缺少“創(chuàng)造的渴望”。

　　黑山也面臨類似的情形，該國歷史文化名城科托爾的音樂傳統(tǒng)可以追溯至13世紀，然而如今卻同樣面臨“時代病”。“古典音樂觀眾老化、小眾，缺乏現(xiàn)代的溝通渠道，通常被認為是精英主義者的選擇，演出內(nèi)容主要是非創(chuàng)造性的經(jīng)典曲目，這使得古典音樂看起來似乎得了‘自閉癥’。”黑山鋼琴家拉蒂米爾·馬丁諾維奇說。

　　“傳統(tǒng)”如何迎接挑戰(zhàn)：開放式融合

　　對于當代的藝術(shù)創(chuàng)作，傳統(tǒng)無疑是重要的靈感源泉，如何對其進行保護、繼承、轉(zhuǎn)化，讓它們更易被公眾接受？不少嘉賓提供了自己的建議或?qū)嵺`經(jīng)驗。

　　2002年，拉蒂米爾·馬丁諾維奇創(chuàng)辦“科托爾藝術(shù)節(jié)”，將古典音樂與現(xiàn)實和當?shù)靥厣嘟Y(jié)合。據(jù)他介紹，科托爾有世界上最古老的海洋協(xié)會，與之相關(guān)的獨特舞蹈和旋律深深根植于當?shù)厣鐓^(qū)。去年，他們委托來自6個國家的6位年輕作曲家據(jù)此創(chuàng)作變奏，與當?shù)貍鹘y(tǒng)風(fēng)格的樂團合作演奏，吸引了超過4.5萬名游客和觀眾。

　　舞蹈領(lǐng)域不少專家學(xué)者在繼承傳統(tǒng)的同時，還強調(diào)“跨界”的重要性。塞爾維亞貝爾格萊德藝術(shù)大學(xué)音樂系助理教授茨德拉夫科·蘭尼薩夫耶維奇認為，首先要保護傳統(tǒng)舞蹈，再結(jié)合現(xiàn)代舞的表達進行創(chuàng)新。“上世紀90年代，我們通過對傳統(tǒng)舞蹈的研究、存檔，建立了塞爾維亞傳統(tǒng)舞蹈研究與保護中心。民間也成立了不少自發(fā)性的保護機構(gòu)，現(xiàn)在已經(jīng)積累了很多數(shù)據(jù)，供當代編導(dǎo)、舞者、學(xué)者參考，使得塞爾維亞傳統(tǒng)舞蹈能夠延續(xù)。”

　　克羅地亞薩格勒布戲劇藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院創(chuàng)新演出形式，將“即興”融入舞蹈中，同時還把演出舞臺搬到畫展現(xiàn)場，通過舞蹈將繪畫的線條形體化。“我們還與戲劇學(xué)院合作開課，讓編導(dǎo)的思維更加開闊，舞蹈也更具有故事性。”院長尼可莉娜·普麗斯塔什說。

　　當代的藝術(shù)創(chuàng)作中，傳統(tǒng)需要進行批判性的繼承發(fā)揚，而不是一成不變加以全盤接受。“傳統(tǒng)戲劇要想發(fā)展，就不應(yīng)該害怕現(xiàn)代的挑戰(zhàn)。”斯特凡·史特雷夫認為，現(xiàn)代藝術(shù)觀念、外來文化等并非傳統(tǒng)戲劇的敵人，它們的挑戰(zhàn)可以促使傳統(tǒng)戲劇產(chǎn)生“抗體”，最終形成更為強大的“免疫系統(tǒng)”。“未來的戲劇體系應(yīng)該是開放的，它可以與不同文化、不同學(xué)科、不同藝術(shù)形式相融合。”（余如波 文莎）

　　原標題：17國藝術(shù)精英“頭腦風(fēng)暴”：“傳統(tǒng)”勿懼“現(xiàn)代”的挑戰(zhàn)

　　轉(zhuǎn)自：四川日報


 

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